La artista británica es la cabeza de cartel del festival Voces Femeninas que llega este viernes al Teatro Principal
26 nov 2025 . Actualizado a las 05:00 h.El Festival Voces Femeninas llega este viernes al Teatro Principal (20.00 horas). La cita se presentó ayer y contará con la presencia de las artistas Katherine Priddy, Raposa y Laaza. Reivindicar el talento de nuevas creadoras de diferentes partes del mundo es el objetivo de este certamen, que en este 2025 cumple su mayoría de edad. Por el escenario del Principal han pasado durante estos años más de medio centenar de voces femeninas, algunas hoy reconocidas a nivel internacional. Este año encabeza el cartel Katherine Priddy. Aunque su nombre no es muy conocido en España, la artista británica está considerada una de las voces más relevantes de la nueva escena folk y sus álbumes han alcanzado el número 1 en las listas oficiales del Reino Unido. Llega a Ourense después de llenar el Royal Albert Hall de Londres junto a Suzanne Vega este mismo mes de noviembre.
—Es esta su primera vez actuando en España.
—Sí. Es muy emocionante llevar mis canciones a un público completamente nuevo y tengo muchas ganas de ver qué les parecen. La música es una gran manera de unir culturas e idiomas, y me siento muy afortunada de que me haya permitido viajar a nuevos lugares.
—¿Qué acercará a Ourense?
—Canto canciones originales con guitarra «fingerpicking», con raíces sonoras en el folk del Reino Unido e Irlanda, y con un gran énfasis en las letras y la narrativa. Me inspiro en un amplio abanico de artistas como Radiohead, Joni Mitchell, Nick Drake y Jeff Buckley. Me gusta intentar llevar al oyente a otro lugar mientras canto, transportarles a mi mundo por un rato. Es música suave, descriptiva y emotiva. Entre canción y canción soy habladora y tiendo a contar chistes malos (ríe).
—¿Qué importancia tienen las mujeres en el tipo de música que hace?
—Muchísima. De hecho, hay una canción en mi nuevo álbum que habla de cómo siento que las mujeres en la música se ven enfrentadas entre sí y se las hace sentir como competidoras, cuando en realidad deberíamos apoyarnos y elevarnos unas a otras. Cuando empecé en la música, a menudo era la única mujer en el cartel de un concierto o de un escenario de festival, y aunque creo que eso está mejorando, sigue siendo fundamental crear plataformas para las mujeres en la música. Espero que también anime a otras chicas jóvenes.
—Creció influenciada por la tradición folk inglesa. ¿Qué artistas o discos le han marcado más y siguen influyendo en su música?
—Creo que una de mis mayores inspiraciones es Nick Drake. Su álbum «Five Leaves Left» siempre ha tenido un lugar muy especial en mi corazón por su intimidad, sencillez y hermosa composición. Sus letras, melodías y estilo de guitarra me inspiraron desde la primera vez que lo escuché, y aún ahora, cuando me siento perdida escribiendo, ese disco siempre me despierta algo.
—La escena folk vive un período interesante de renovación.
—Sí, parece que el folk va y viene y que ahora la gente vuelve a acercarse a él, especialmente a las tradiciones antiguas y sonidos del pasado. Creo que es una respuesta natural al auge de la IA y la tecnología. A medida que el mundo avanza más rápido que nunca, surge la necesidad de mirar atrás y encontrar consuelo en algo más antiguo e inmutable. La música folk ofrece eso. Nace en pubs y alrededor de mesas, de conexiones humanas reales contando historias humanas reales. El folk es lo contrario a la IA.
—¿Qué le gusta transmitir en tus canciones?
—Cualquier cosa que me conmueva profundamente. Creo que hay mucha nostalgia en mis canciones. Me atraen los temas del hogar, la familia, el amor perdido y la incertidumbre sobre lo que viene después. Mucho de esto nace de ser música y estar a menudo en la carretera, donde pasas mucho tiempo pensando en casa o en dónde te gustaría estar algún día. Pero en mi nuevo álbum también tengo canciones sobre recuperar voces femeninas perdidas, la amistad y la conexión. Simplemente escribo sobre lo que me importa y quiero compartir.
—Ya tiene un nuevo álbum en camino.
—¡Sí! «These Frightening Machines» es mi tercer álbum y estoy muy orgullosa de él. Socialmente es mi disco más variado, con músicos increíbles tocando todo tipo de instrumentos curiosos. Es un álbum muy especial y tengo ganas de compartirlo.