Se inspiraron los unos en los otros para descubrir su mundo interior y transformarlo en arte
O BARCO DE VALDEORRAS
Roberto Álvarez, Noé Blanco y Enrique Fernández protagonizan una exposición conjunta en el Teatro Lauro Olmo de O Barco
06 dic 2025 . Actualizado a las 05:00 h.«É importante que os artistas nos relacionemos entre nós, nos inspiremos os uns aos outros e traballemos xuntos, sen individualismos. Conséguense máis cousas cando hai un colectivo». Así explica Roberto Álvarez el germen de la exposición «Descubrir / Revelar / Exteriorizar» que protagoniza junto a Noé Blanco y Enrique Fernández en O Barco de Valdeorras. «Puxémonos de acordo en que tiñamos o mesmo gusto por un arte que fose introspectivo, por atopar e mostrar o noso mundo interior», añade.
Se trata de una colección de cuadros y fotografías en las que muestran realidades de ensueño. En cada obra el autor habla de sí mismo y del mundo que les rodea.
Roberto Álvarez (A Rúa, 1984) expone doce obras de carácter surrealista marcadas por el colorido. «Mezclo a miña influencia da infancia e da vida adulta. Traballo con debuxos animados, coa arte contemporánea e con outra máis tradicional. Fago unha mestura para sacar as miñas propias conclusións e facer unha síntese do meu propio estilo», señala. Y añade: «Utilizo ilustracións, cómics, peluches, fotografías miñas de neno... Para min o collage é moi importante porque mestura pintura, debuxo e fotografía».
Enrique Fernández Prada (O Barco, 1991) eligió nueve de sus cuadros. «Parto das cousas que teño cerca, como os meus amigos. E tamén teño varios autorretratos nos que mostro a persoa na que me estou convertendo», explica. Reconoce que en su obra se repite de manera incesante la búsqueda de la imagen, pero no solo la exterior, sino la interior. «Intento transformar o peche emocional que podería haber nun primeiro momento buscando abrirme á vida a través da pintura e da conexión cos demais, coa comunidade, creando lazos... Porque a pintura une», añade. Remarca el hecho de que todo lo que rodea a un artista —lo que ve, lo que le o lo que habla con otras personas— influye en su obra.
No es fiel a un formato, lo mismo pinta en tamaño folio que en cuadros que cuesta levantar sin ayuda por sus dimensiones. Pero en todos hay un nexo común: el color. «Gústame moito a emotividade da cor. Non debuxo directamente senón que empezo a crear a través de planos de cor», explica. Reconoce no ser demasiado preciso con el dibujo y en cambio puede pasarse horas mezclando colores hasta encontrar el tono que buscaba.
Noé Blanco (A Rúa de Valdeorras, 1983), al igual que sus compañeros de exposición, partió de la cotidianeidad para crear sus obras. En su caso firma seis fotografías que en un primer momento hizo a modo de denuncia para mostrar el estado de abandono de las instalaciones de la brigada helitransportada de Vilanova (O Barco) en la que él trabaja como bombero forestal. Pero poco después pintaron y arreglaron otros desperfectos en el edificio, así que la obra mutó. «Traballei con técnicas dixitais, buscando ese par conceptual da simetría e da beleza para chegar do que era feo a algo bonito», señala. Apuesta en su trabajo por los recortes y el uso de niveles y efectos de simetría. Los conceptos geométricos, remarca, son una constante en su obra.
La exposición de los tres artistas valdeorreses está instalada en el recibidor del Teatro Lauro Olmo. Puede visitarse hasta el día 19 en el horario de apertura del edificio: cuando haya clases en el conservatorio o programación de cine o teatro. La entrada es gratuita.