A través de cinco edificios la pintora y arquitecto utiliza la abstracción para explicar la obra de Luis Barragán
15 ene 2008 . Actualizado a las 02:00 h.La relación del arte con la arquitectura es algo que siempre ha estado presente en la vida profesional de Cruz López Viso. Tras el epígrafe Abstracción se encuentra una reflexión pictórica de la obra del arquitecto Luis Barragán.
-¿Cómo establece usted la relación entre la arquitectura y el arte?
-Se me viene a la cabeza la definición que hacía Le Corbusier sobre la arquitectura que decía que era el juego sabio y armonioso de volúmenes bajo la luz. Desde ese punto de vista, la arquitectura tiene un componente plástico que te hace sensible, que se puede percibir desde los sentidos. El arquitecto Luis Barragán se ha relacionado durante su vida con muchos pintores y escultores de forma muy estrecha e intentaba colaborar para que las formas que él construía como arquitecto tuvieran ese componente plástico del color de la atención a la luz y a los efectos mutantes de la naturaleza en las formas.
-El trabajo que presenta sobre Luis Barragán ha sido laborioso.
-En la exposición del Simeón muestro solamente la mitad del trabajo que mostré en la exposición de Santiago. El proceso creativo tiene tres fases. La primera son los apuntes tomados in situ en México, en cinco obras de Barragán en un cuaderno pequeñito. Son apuntes muy rápidos de impresiones determinadas y sin demasiado razonamiento. Lo que llama la atención. La segunda fase es lo que denomino la fase expresionista, que es el trabajo realizado desde casa de forma pausada sobre los apuntes y fotografías tomadas en el lugar. La fase final es una reflexión sobre la obra partiendo de la geometría y el color. Una reflexión totalmente abstracta.
-Era imprescindible viajar a México para concretar la obra.
-Era imprescindible porque cambió e enriqueció la experiencia. No hubiera sido lo mismo. Desde el 2002 estudio la obra de Luis Barragán, leyendo mucho, pero no es lo mismo. La obra de él está muy fotografiadas, pero la fotografía tiene unas limitaciones.
-¿El visitante debe ver la obra de forma cronológica a su contrucción?
-No es necesario, no he puesto ninguna coordenada para verla porque creo que el componente humano es fundamental. Cada ser humano interpreta el espacio de una manera diferente. Ojalá pudiera estar al lado de cada uno que lo visite. Desde el momento en que expongo mi obra ya no es mía, es de quien la observa.
-¿Por qué elige la pintura -en concreto la acuarela- para describir la obra de Barragán?
-Yo siempre he sentido una inclinación natural hacia el sentido lúdico de una expresión creativa abierta. Yo me considero pintora no artista. La acuarela es el medio expresivo natural a mi carácter: nerviosa, frágil, fulminante. No permite corrección. Muchos arquitectos utilizan la acuarela como medio expresivo porque permite el apunte rápido.