Una de las últimas revelaciones del indie español pasa hoy por el escenario de El Náutico
13 jul 2018 . Actualizado a las 11:41 h.No parece Siloé uno más de esos grupos surgidos al rebufo de las grandes referencias del indie patrio. Hay hechuras que los asemejan, claro que sí. Forman parte de la misma generación y han escuchado las mismas músicas. Pero también elementos que lo singularizan. Su recién publicado segundo disco, La Luz, los ha puesto en el punto de mira de muchos festivales y promotores. Atentos.
-¿Te molestan las constantes referencias que se hacen de vuestra música con Izal, Vetusta o Supersubmarina?
-No, cómo me va a molestar! Al contrario, estamos muy agradecidos. Es natural que cuando el cerebro escucha algo nuevo intente ordenarlo y encasillarlo. Y el de esos grupos es también el circuito en el que nosotros nos movemos.
-¿Son los grandes festivales vuestro objetivo?
-Ya hemos estado en alguno como el Sonorama. Los festivales tienen sus inconvenientes, no tienes casi tiempo para probar y no puedes hacer tu set completo. Pero claro, está por encima el que te dan a conocer delante de mucho público y la propia proyección del proyecto.
-Si te defino como un cantautor indie, ¿te sientes identificado?
-Claro. Lo que yo canto son canciones de autor que yo escribí en mi casa. Es música popular, pop, que pretendo que llegue a todo el mundo.
-Tus letras no dejan indiferente, ¿qué porcentaje de importancia tienen en una canción?
-Me atrevería a decir que el 80%. Es con lo que se queda la gente. Yo he nacido para hacer música pero es con las letras con lo que más conecto con mi público.
-Sin embargo hay muchos grupos españoles que cantan en inglés y triunfan.
-Eso tiene un mérito increíble. Supongo que lo harán porque sienten que su música fluye de un modo más natural en ese idioma. En mi caso el objetivo de una canción es comunicar algo. Y por eso lo hago en español.
-Tú pasaste por la prestigiosa Univesidad de Berklee. ¿Hasta qué punto es importante la formación musical académica para un artista pop?
-Para mí fue más importante la experiencia vital que supuso estar allí que la propia formación académica. Fue algo impagable. Y claro, todo lo que te marca en la vida tiene después reflejo en las canciones.
-En alguna ocasión has dicho que en España hay que cambiar la mentalidad respecto a la música. ¿En qué dirección?
-No puede ser que ahora mismo en la música solo sobreviva lo gourmet o la mierda absoluta. No hay una clase media potente porque la profesión no está reconocida. No hay un respaldo social del músico como profesional y eso impide a la mayoría de los músicos puedan tener solo ese trabajo.
-No es muy frecuente que los músicos indies aludan, como es tu caso, a su fe religiosa en sus canciones.
-Con los años me voy sintiendo cada vez más libre para hablar de lo que me dé la gana. Para mí la religión es algo muy profundo y creo que debe llevarse con naturalidad. Por tanto, ¿por qué no va a aparecer en mis canciones?