El saxofonista cerrará, junto a una formación estelar, los Encuentros de Jazz de A Coruña El jueves 18, a las 21.00 horas, la formación compuesta por Joe Lovano, saxo; John Scofield, guitarra, Dave Holland, contrabajo, y Al Foster, batería, echarán el cierre a la cuarta edición de los Encuentros de Jazz de A Coruña, en el Palacio de la Ópera. Horas antes de este concierto, Joe Lovano charla en exclusiva para La Voz.
16 jul 2002 . Actualizado a las 07:00 h.El miércoles 17 por la noche el cuarteto actúa en el Festival de Jazz de Montreux (Suiza), mañana lo hará en A Coruña, y el viernes estará en Vitoria. Son las exigencias del ritmo vertiginoso de conciertos de estas grandes estrellas. Por este motivo, es de agradecer que Joe Lovano tenga un hueco dentro de su frenético periplo para charlar un rato de jazz. Hablar de Joe Lovano es hablar, posiblemente, de uno mejores saxofonistas tenores del jazz contemporáneo. Es un músico inquieto, que intenta por todos los medios no repetirse (tríos, duetos, orquestas...), él comenta que «soy un improvisador y me gusta tocar música creativa con músicos que también van más allá, el tipo de formación no importa, lo que importa es la gente y la actitud de los músicos». En su búsqueda de nuevas formas de expresión para incorporar al lenguaje del jazz no le importa mirar al pasado para investigar, como hizo en su disco 52 Street Themes (Grammy al Mejor Disco de Ensamble de Jazz en el 2001), en el que ofrece su visión de una época dorada del jazz como fue el bebop: «hay que buscar quién eres como músico, para improvisar, para crear desde tu historia personal. Para mí como saxofonista, alguien que ama jugar con la interpretación de las canciones, es muy importante tocar esta música, no imitar, no copiar la forma en que tocan otros, sino inspirarme en los músicos de la época del bebop. Cruzar fronteras musicales En su último disco, Viva Caruso, su afán de investigación le lleva a cruzar fronteras musicales y fijarse en el mundo de la ópera. Lovano afirma que «realmente no elegí la ópera, elegí a Enrico Caruso como inspiración. Él fue la primera superestrella internacional como solista. En aquel tiempo, a principios del siglo pasado, la música popular era la ópera. Él era un intérprete de canciones, justamente como somos nosotros en el jazz». Al preguntarle por el tono folk de algunos de sus temas, asiente que «intenté estudiar ese periodo, la música que consolidó el jazz en los años 20, 30 y 40. Es la primera vez que investigo este periodo y he intentado dejar a mi imaginación escribir nueva música inspirada por esta época».