«El diseño tiene que ser cada vez más capaz de emocionar»

BEATRIZ PALLAS A CORUÑA

SOCIEDAD

Roberto Verino, creador de moda La alta costura tiene que ser de París, igual que un coche con tecnología punta tiene que ser alemán. Roberto Verino también pretende que, en la moda, la etiqueta de «hecho en Galicia» aporte a las prendas un plus que las convierta en objetos de deseo para el consumidor. De diseño y de industria habló ayer el creador de moda de Verín en el salón de la ONCE en A Coruña dentro de una conferencia organizada por el Centro de Estudios CEAC.

25 sep 2000 . Actualizado a las 07:00 h.

Roberto Verino visitó ayer A Coruña para inaugurar una nueva tienda, la número 54 de la Península, y para asistir a un ciclo de conferencias organizado por el Centro de Estudios CEAC para sus 7.500 alumnos en Galicia. Para ellos habló de El diseño y la industria en el siglo XXI. _¿Cómo conviven diseño e industria? _El diseño es una función que no ha sido demasiado bien explicada o bien entendida. Es algo que ha existido siempre, desde los artesanos que trabajaban en la sociedad preindustrial y, a partir de la Revolución Industrial, a través de la capacidad de multiplicar aquellas cosas que dejan de ser solamente algo útil para convertirse en objetos de consumo en las sociedades más modernas. El diseño siempre ha estado ahí, aunque en los últimos años haya habido un boom como si fuera algo que se acababa de descubrir. _¿Cómo ha evolucionado hacia el momento actual? _Ahora ya no vale el simple diseño. Cada vez tiene que ser más sutil, más sensible, más capaz de emocionar. Hace falta el alma, la marca del diseñador que le da personalidad y algo que, a mi juicio, es la clave: la singularidad. Eso es lo que hace al usuario desear un producto, el sentimiento de estar recibiendo una satisfacción especial. Y ésa es la fórmula para darle valor actualmente. Hoy hay terceros países que también son capaces de hacer productos de diseño, porque incluso hemos ido nosotros allí a enseñarles. Pero todavía nosotros tenemos elementos diferenciadores que hacen que el producto tenga ese plus. _¿El diseño es arte? _Los dos interactúan y se contagian. Si tu quieres crear una prenda para un solo día, puedes hacer algo artístico. Pero si quieres algo para ir a trabajar todos los días, debe ser algo más funcional. Pero el diseño existe en uno y en otro caso. Incluso a veces es más difícil diseñar desde el punto de vista funcional, porque hay que crear un elemento diferenciador en prendas que ya están muy trabajadas. _¿Dónde está la clave para acertar? _En ser capaz de mirar a la calle con atención y respetarla. Entender que al final el consumidor, como último eslabón de la cadena, decide y es por algo. Hay que estar atento al público y no tratar de engañarlo nunca. _Ahora que los Creadores de Moda se han reconciliado con Cibeles, ¿qué valoración hace de su última edición? _No la he seguido, porque estaba en Italia por esas fechas. Lo que sí puedo decir es que, desde el encuentro de Verín existe el convencimiento, tanto por parte de Cibeles como por la nuestra, de que ahora más que nunca es imprescindible hacer un esfuerzo por elevar el nivel y para que se nos valore. Y esa, no otra, era nuestra pretensión. No queríamos nada para nosotros, sino para el sector. Entiendo que por parte de Cibeles hay un total convencimiento de que esto es así y por eso en la próxima edición coincidiremos en las fechas.