Entrevista | Peter Schneider El artista alemán afincado en Galicia exhibe cuarenta imágenes, tomadas durante la época del «Prestige», en el Museo Bergantiños de Carballo
09 feb 2005 . Actualizado a las 06:00 h.Peter Schneider llegó a Galicia en 1989 y se enamoró del paisaje y de la gente de la Costa da Morte. Tanto, que se quedó a vivir, y eso que explica que económicamente las cosas son mucho más fáciles en Alemania, su país de origen. Se puso a trabajar como fotógrafo. Además de enseñar fotografía, realiza labores publicitarias y, sobre todo, hace trabajos para él, casi siempre en blanco y negro y con una gran minuciosidad técnica. En el Museo de Bergantiños se pueden ver 40 fotos suyas sacadas durante las cinco semanas que siguieron al accidente del Prestige . Explicarlas le resulta difícil, «como le resulta difícil a un cocinero explicar un sabor», dice. -¿Qué es lo que recogen todas estas instantáneas? -Se trata de la llegada del fuel, de las distintas formas en las que alcanzó la costa desde Razo hasta Muros. -Para un amante del paisaje de la zona tuvo que ser un golpe muy duro. -Es difícil explicarlo. Me pasé cinco semanas con el chapapote metido en la cabeza. Saqué en total unas 2.000 fotografías. -¿Qué es lo que busca Meter Schneider cuando dispara la cámara? -Me gusta contemplar la variación de las cosas. Por eso me gusta también la Costa da Morte, porque puedes ver cómo cambia el paisaje. -¿Y que encontró aquí de especial para decidir quedarse? -Lo primero fue la gente, que te abre las puertas, el paisaje también. Además, la gente aquí vive de un modo muy simple, pero también muy sano y natural. El modo de vida de la Costa da Morte ya no existe en Alemania ni en ningún país del Norte. -¿Ha expuesto alguna vez en el exterior ? -Sí, he llevado trabajos hechos aquí a Holanda, Polonia y Alemania. -En la era digital, usted emplea el blanco y negro. -Para mis trabajos me gusta probar con diferentes papeles, diferentes carretes, diferentes tipos de revelado. Me gusta el papel antiguo, que es mucho más duradero. A veces para una sola ampliación necesito un día o un día y medio. Para mí, la fotografía es como una pequeña religión, debe ser algo como trabajar la madera, con distintos materiales y técnicas para conseguir distintos objetivos que me marco.