Para los profanos es un sofá con luz en su interior. Ha sido diseñado por el coruñés Pablo Crespo, bajo la firma Imaisde, junto con el pontevedrés Isaac Piñeiro, de Nadadora Valencia, y el sueco Martin Franzen. El nuevo sofá ha sido seleccionado para participar en la exposición Serie Fuori Seria, que puede verse en la Trienale Design Museum de Milán, una institución que fomenta las artes decorativas y el diseño en Italia. Además, cuenta con «el museo de diseño más importante de Europa y uno de los más prestigiosos del mundo», indica Pablo Crespo, que ha estado en la inauguración de la mencionada muestra junto con Martin Franzen, mientras que Isaac Piñeiro no pudo asistir.
Mr. Hyde «se ilumina revelando los iconos del sofá», explican sus diseñadores. «La comparación con las piezas históricas del diseño, -siguen diciendo- son reinventadas gracias a una utilización inteligente de la luz, de los materiales y de los patrones, conectando el pasado con el futuro».
Polivalente
En cuanto su posible ubicación dentro de una vivienda, sostienen que el sofá «encaja perfectamente, tanto en ambientes contemporáneos como en otros más clásicos».
Otro aspecto que destacan es que el diseño de Mr. Hyde «tiene una visión optimista de la tecnología, no teme cambios o mutaciones del día a la noche cuando su piel se ilumina conmemorando el sofá Chesterfield de Poltrona Frau». Mr. Hyde fue concebido durante el máster Diseño Industrial 07/08 que se celebró en la escuela politécnica de diseño de Milán para la empresa italiana de mobiliario exterior Serralunga.
Pablo Crespo relata que en el acto inaugural de dicha exposición, «había muchísima gente: vinieron personalidades políticas y reconocidas figuras del diseño como Antonio Criterio, quien hizo la decoración, Stéfano Giovanni, Gaetano Pesche, Giulio Lacetti, y un largo etcétera».
Cambio de nombre
Relata asimismo, como una pequeña anécdota, que los responsables de la muestra «han traducido mi nombre al italiano, pero han respetado mis apellidos».
Los organizadores de la muestra de este centro de Milán indican que el título de la misma «indica los extremos de un circuito dinámico donde la producción industrial recibe energía de la experimentación independiente y viceversa». Indican al mismo tiempo que la segunda parte de esta exposición «narra el paseo contemporáneo del diseño italiano que, desde una búsqueda experimental y conceptual llega a los mercados de masa, usando ya sea la tecnología avanzada, o materiales artesanos y como esto parte de las empresas emprendedoras para llegar a las empresas globalizadas».