El viernes se cumplen 50 años del primer gran éxito de los «Fab Four»: «Love me do»
03 oct 2012 . Actualizado a las 21:18 h.Este viernes se cumple el 50 aniversario del lanzamiento del primer gran éxito de The Beatles, Love Me Do, aunque es posible que algún lector aún no sepa o no le interese el significado y el impacto que tuvieron las canciones «Fab Four» en la música popular y en la sociedad de la segunda mitad del siglo XX. Además, siempre hay alguien que no sabe quiénes fueron The Beatles y vive tranquilamente en el año 2012.
Sin embargo, si todavía, y pese a la matraca mediática, tiene ganas de saber algo de los cuatro de Liverpool, le proponemos una lista con sus 10 canciones más determinantes -no más importantes, no más vendidas- de su corta y fructífera carrera. Como en todas las listas, el criterio es arbitrario y, como en los gustos y los colores, hay más de 200 canciones para elegir. Esta es la apuesta:
1. «Love Me Do» (1962).
Escrita cuando sir Paul McCartney estaba en el colegio, en 1958, la canción tuvo, inicialmente, el estilo del dúo Everly Brothers hasta que John Lennon introdujo la armónica. Se grabó con tres baterías distintos, pero se publicó con Ringo Starr a las baquetas. Fue el primer éxito.
2. «She Loves You» (1963).
Fue la canción que disparó la «beatlemanía» en todo el mundo. El estribillo con el «yeah! yeah! yeah!» final invadió el planeta mientras, los «fab four» movían el flequillo sobre un escenario lleno de un público gritón.
En la España tardofranquista, multiplicó la tendencia de lo yeyé -anterior y de origen francés-. Era lo más moderno y no había medida: desde el Drácula yeyé al Real Madrid yeyé de Pirri, Velázquez y Gento, pero sin melenas.
3. «Can't Buy Me Love» (1964).
Canción determinante por su impacto visual en la película «A Hard Day's Night», filme dirigido por Richard Lester, que marcó un antes y un después en el cine musical.
Nadie que haya visto su metraje, en blanco y negro, puede olvidar la carrera de The Beatles perseguidos por miles de seguidores.
«Beatlemanía» en estado puro en el, probablemente, primer videoclip de la historia.
4. «Yesterday» (1965).
Wikipedia recoge más de 2.200 versiones de esta canción. También ha sido una de las más radiadas en el siglo pasado. Es la canción de los récords y fue criticada por Bob Dylan, que años después realizó su propia version.
5. «Norwegian Wood» (This Bird Has Flown) (1966).
Pertenece al álbum «Rubber Soul», y se nota cómo los chicos se hacen mayores. Se introduce, de la mano de George Harrison, un sitar por primera vez en un disco pop. Según la biografía sobre Lennon de Philip Norman, fue una de las grandes letras de John, con veintiséis versos cortos y un mensaje oscuro sobre la infidelidad. La canción dio título a una de las mejores novelas de Haruki Murakami, «Tokio Blues», en su versión original.
6. «Tomorrow Never Knows» (1966).
Compuesta también por John Lennon, cierra el disco «Revolver» y marca el fin de The Beatles tal y como los habíamos conocido. Según el gran productor George Martin, se trata de «la única canción que nunca podría ser reproducida». Como apunte, la letra fue tomada del Libro Tibetano de la Muerte.
7. «Strawberry Fields Forever» (1967).
Según su confidente y amigo Neil Aspinall, Lennon escribió esta canción en una playa de Almería cuando rodaba «Cómo gané la guerra». Para el compositor fue «psicoanálisis con música». Compartió single con «Penny Lane» y se refiere a un sitio real -un orfanato de Liverpool ya cerrado-, donde los turistas se hacen fotos.
8. «A Day In The Life» (1967).
Pertenece al octavo álbum de estudio, Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band (el disco más importante de la historia del rock, según la revista Rolling Stone) y cuenta con la colaboración de media orquesta sinfónica.
Cuarenta músicos, un despertador y tres pianos marcando un acorde final a la vez son algunas de las anécdotas de la grabación que cuenta Martin en su libro «El verano del amor». Tras su publicación, corrió la voz de que Paul McCartney había muerto. Era falso, obvio.
9. «Helter Skelter» (1968).
Extraída del impactante doble «White Album», para los expertos, se trata de la canción que, con «You Really Got Me», de The Kinks, abrió las puertas al «heavy metal» y los sonidos duros. El psicópata Charles Manson y su secta «La Familia» reinterpretaron la letra de la canción para justificar el asesinato de Sharon Tate, mujer de Roman Polanski, en Los Ángeles (EE.UU.). Cuarenta años después, el diabólico Manson sigue en la cárcel.
10. «Here Comes The Sun» (1969).
La venganza del silencioso George y aviso de su futuro triunfo en solitario con My Sweet Lord. Está incluida en el álbum Abbey Road, el último grabado por la banda, pero publicado antes que Let It Be. Llega el sol pero supone el final de una década prodigiosa. Una lástima.